Jim Avignon

Arte para el pueblo

Un artista berlinés vende sus cuadros a precios irrisorios, irritando a los galeristas y haciendo de cada vernissage un happening. El público joven lo adora.

Jim Avignon se hizo famoso como protagonista de un movimiento artístico que intenta sacar el arte de las galerías y los museos para hacerlo más accesible al público común y corriente.

Fue así que desarrolló las más diversas estrategias para evitar el sistema de medición “cuánto más famoso el artista, más caro su cuadro”. La gente tiene que poder comprar sus obras de arte, quien se sienta conmovido por un cuadro suyo tiene que tener también la posibilidad de llevárselo a casa, tal el credo de Jim Avignon.

¿Arte o artilugio?

Avignon entiende su arte como una especie de lenguaje pop y acepta encantado todas las comparaciones con la música pop. Le importa un comino ser reconocido por la élite intelectual.

“No quiero hacer arte maduro, sino cuadros que funcionen igual que la música”.

Ver algo y comprender enseguida de qué se trata, eso resulta fácil con los cuadros de Jim Avignon. Son coloridos, divertidos y juguetones, ilustraciones de un mundo cómic lleno de héroes y problemas solucionables. Pero el observador atento logrará descubrir algo más detrás de la fachada inocente: la tristeza por la injusticia social en el mundo.

Pintor techno

El autonombrado “pintor más veloz del mundo” o “pintor más loco de Alemania” comenzó a pintar a finales de los años 80, cuando la mayoría de los artistas trabajaba sobre la autoreflexión. Lo cual, en la interpretación de Avignon, significaba que le dejaban todo el resto del mundo a su disposición, para que él lo tematizara en sus cuadros.

El pintor autodidacta encuentra sus motivos de inspiración en la calle o la televisión. Comienza por crear un título, luego recién pinta el cuadro correspondiente. Describe sus obras como arte de entretenimiento, que puede ser apreciado mientras que se realizan las labores de la casa, por ejemplo.

Jim Avignon quiere bajar el arte de su pedestal: “el arte tiene que convertirse en un medio de comunicación para la generación joven. Por eso expongo en clubes y fiestas”. Fiel a su lema “si el público no va hacia el artista, es el artista quien debe ir hacia el público” pretende que las exposiciones de arte se conviertan en eventos multitudinarios como los conciertos de música pop.

Avignon está en constante movimiento y ese es también el mensaje de sus cuadros e instalaciones: todo fluye. En lugar de meditar durante horas sobre cada pincelada, prefiere trabajar a gran velocidad, sobre grandes superficies.

El “Tiziano del Techno”, como lo llaman sus admiradores, es capaz de destruir sus cuadros antes que verlos enterrados en vida en alguna galería. Este consecuente desprecio de las reglas del mundo artístico le ha valido más seguidores que detractores.

En sus vernissages se forman colas larguísimas y cuando pone a la venta sus cuadros a precios irrisorios se los arrancan de las manos. Para Avignon lo importa es el mensaje del arte, no su valor material.